Lata 20-te - czas jazzu i kina, projektanci, artyści i poeci, czas osiągnięć technicznych, samoloty i samochody, radio i gramofony. Zakończyła się I wojna światowa. Kobiety wzmocniły swoją niezależność, ponieważ w czasie wojny musiały zastępować mężczyzn nie tylko w rodzinie, ale także w miejscu pracy. A teraz nie podają swoich pozycji zdobytych w czasie wojny i bronią swoich praw.
Kobiety stały się bardziej pewne siebie, pojawiły się pragnienie bycia nie tylko opiekunem rodzinnego ogniska domowego, ale także zdobywania wykształcenia wraz z mężczyznami, zdobywania prestiżowych zawodów, prowadzenia samochodu, uprawiania sportu, latania samolotami. W tym samym czasie, kobiety z lat 20. spędzają dużo czasu na rozrywce, palą papierosy, przez całą noc Charleston tańczy, ponieważ wszystkie kłopoty zostają porzucone i wciąż mamy dużo do zrobienia w tym życiu, aby nadrobić stracony czas. I tak żyli na granicy i na takiej skali, jakby żyli w ostatnich dniach.
Zmiana i pojawienie się kobiety. W przebraniu kobiety odzwierciedlała tę długo wyczekiwaną wolność, dla której kobieta walczyła przez wiele lat - aby żyć na równi z mężczyznami. Czy można się uczyć w tym "cutie" w krótkiej sukience,ze strzyżeniem pod chłopcem i jaskrawo pomalowanymi ustami, to, staruszka ... Skromna stała się chuda - chłopięca postać, mała pierś, chłopięce fryzury.
Co zatem noszą te wyzwolone kobiety? Przede wszystkim pozbyli się gorsetu, założyli krótkie sukienki z bezpośrednim swobodnym krojem i niskim stanem. Długość sukienek jest na ogół wyższa niż w kolanach, ale może sięgać kostek. Prostota cięcia, swobodna sylwetka, jakby podkreślała kobiecą chęć powiedzenia, że jest wolna. Niemniej jednak jest to rzeczą charakterystyczną dla kobiety, aby się ozdobić. I bez względu na to, jak bardzo Coco Chanel próbowała całkowicie uwolnić kobietę, wszystkie jej wynalazki nie mogłyby istnieć bez tych "ekscesów", których kobieta zawsze potrzebowała. Prostota cięcia została zrekompensowana przez obfitość wystroju. Sukienki były ozdobione koralikami, cekinami i frędzlami, kwiatami, błyskami, haftem i falbankami.
Oryginalne sukienki z lat 20-tych, zdjęcia zwiększają się poprzez kliknięcie
Sukienki w sukienkach często przypominały pióra ptaków - cięte wzdłuż warkocza i obszyte frędzlami lub falbanami, zatrzepotały przy każdym ruchu, fascynując wyglądem. Dekolt przeszedł w plecy i stał się głębszy i głębszy, wszedł w modę plisowania, podkreślając kobiecość.
Tkaniny jedwabne, satynowe, aksamitne, plisowane lub faliste - są najbardziej popularne. To właśnie te tkaniny w najprostszym cięciu stworzą luksus. Przezroczyste tkaniny w połączeniu z matowym. Delikatne sukienki z płynącego ciała, jak woda, jedwab czy satyna, mogły być ozdobione boa z strusich piór. Lekkie i płynące tkanki tworzyły ruchy pobudzające wyobraźnię.
Były tam obszerne bawełniane sukienki i wełniane ubrania. Te ostatnie często zdobił duży kołnierz. Rękawy mogą być zarówno zwężone, jak i wystarczająco obszerne.
Lekkie sukienki na paskach, lub, jak je nazywano, sukienki - koszule, były wystarczająco krótkie. Akcent sukienki o niskiej talii powstał na biodrach. Sukienka mogła być przepasana zwykłym szalem zawiązanym tuż pod talią lub po prostu umieszczona na biodrach łuku. Czasami suplementem, innym niż haft z koralikami, może być broszka.
Suknie wieczorowe były czasami zbierane tylko z koralików lub nici metalowych.
Sukienka, ozdobiona siateczką z koralików lub cekinów, została zaprojektowana na wieczór.
Aby ozdobić swój strój, składający się z krótkiej sukienki, często bez rękawów, może być trójwymiarowy haft lub złożona draperia, koronka, pióra i oczywiście futro. Szczególnie podobało się długie futro - futro lisa.Ubrania, szanujące się panie, uzupełniały wszelkiego rodzaju stuły, boa, boa. Futrzane boa i stuły były noszone przez cały rok. Czasami krótką lekką sukienkę łączono z szeroką, jasną sierścią, którą można było uszyć z tej samej tkaniny co sukienka.
Nosząc sukienki w stylu lat 20-tych nie można zapominać o akcesoriach. Ozdobą włosów były ozdobne siatki zdobione koralikami, diademami, obręczami, igretami, turbanowymi apaszkami.
Najmodniejszą ozdobą były długie nitki sztucznych pereł, duże i długie kolczyki. Ogromne bransoletki, kilka naraz - od ręki do łokcia, - z plastiku, bakelitu, drewna, metalu, kości .... Torby udekorowano frędzlami, haftem, koralikami. Obowiązkowym dodatkiem do wszystkich sukienek jest dzwonkowy dzwon w kształcie dzwonu. Szczególną uwagę zwrócono na rękawiczki i ubiory głowy. Na nogach - jedwabne pończochy w cielistym kolorze i buty na małych i stabilnych obcasach, w których można było tańczyć przez całą noc.
W latach dwudziestych narodził się styl Art Deco, który łączył sztukę abstrakcyjną, kubizm, eklektyzm. W tych latach zainteresowanie na wschodzie, jasne i niezwykłe powróciło ponownie. Rosyjskie sezony baletowe Siergieja Diagilowa w 10. wieku pobudziły cały Paryż.Entuzjastyczne podejście do rosyjskich artystów i artystów wywołało żywe zainteresowanie nowymi kolorami i formami. Luksusowe kostiumy rosyjskich tancerzy imponowały wyobraźnią. Wszystko to spowodowało elementów i motywów, które pojawiły się w stroje mody. Jednym z pierwszych, którzy ulegli urokowi rosyjskich sezonach był prawodawcą Paris Fashion 10-tek Paul Poiret.
W przyszłości, Coco Chanel, Jeanne Lanvin, Edward Molyneux, Jean Patou i wielu innych projektantów połów zainteresowanie i za ich pomocą nie stroje, mogą pokazać świat luksusu i oślepiały ich właścicieli.
