Kiedy potrzebne są cięcia budżetowe w instytucjach edukacyjnych, programy artystyczne często należą do pierwszych. Podczas gdy programy artystyczne zazwyczaj nie są uznawane za część podstawy programowej w większości szkół podstawowych, średnich i policealnych, oferują uczniom, którzy biorą w nich udział kilka korzyści. Program edukacji artystycznej może zapewnić uczniom w każdym wieku solidne podstawy do rozwoju edukacyjnego, emocjonalnego, społecznego i twórczego.
Lepsze umiejętności uczenia się
Programy w edukacji artystycznej mogą pomóc uczniom w osiągnięciu doskonałości w innych obszarach akademickich, szczególnie w czytaniu i matematyce. Według American for the Arts, programy artystyczne mogą być szczególnie korzystne w pomaganiu dzieciom w wieku przedszkolnym w rozwijaniu ich zdolności poznawczych, motorycznych i językowych. Programy artystyczne mogą pomóc w poprawie umiejętności pamięci i koncentracji, rozwijać umiejętności podejmowania decyzji i krytycznego myślenia, poprawiać komunikację i umiejętności słuchania, pomagać dzieciom w ustanowieniu przestrzenno-czasowych relacji między obiektami oraz zachęcać do koncentracji i dyscypliny. Powołując się na badanie przeprowadzone przez Muzeum Guggenheima w 2006 roku, New York Times sugeruje, że podstawa sztuki może również przyczynić się do poprawy umiejętności czytania i pisania, szczególnie wśród dzieci, które dopiero zaczynają czytać.
Ulepszone umiejętności społeczne
Edukacja w sztuce może również przyczynić się do poprawy umiejętności społecznych i poczucia własnej wartości. Dzieci, które uczestniczą w programach edukacji artystycznej, uczą się pracować jako część zespołu i rozumieć różne punkty widzenia, według Amerykanów dla sztuki. Są także w stanie rozwinąć zrozumienie i uznanie dla różnych kultur, co może przełożyć się na wzrost poczucia tolerancji i akceptacji społecznej. Programy artystyczne pomagają również dzieciom rozwinąć poczucie rzemiosła i dumę z ukończonej pracy. Gdy dzieci są zachęcane do podążania za swoją wizją i do robienia wszystkiego, co w ich mocy, mogą rozwinąć większe poczucie pewności siebie i poczucia własnej wartości. Ta zwiększona pewność może prowadzić do większego uczestnictwa w życiu społecznym w szkole. Według Abrakadoodle, krajowego programu artystycznego dla dzieci, dzieci, które uczestniczą w sztuce, cztery razy częściej służą jako oficer klasy lub biorą udział w targach matematycznych lub naukowych.
Zwiększona kreatywność
Programy w sztuce zachęcają dzieci do kreatywności i wykorzystania wyobraźni w jak największym stopniu. Ten zwiększony nacisk na kreatywność może pomóc w promowaniu nowych sposobów myślenia o świecie w ogóle. Według The Boston Globe, programy artystyczne mają kluczowe znaczenie w pomaganiu uczniom w poszerzaniu ich zrozumienia ich miejsca w relacji z resztą świata. Studenci, którzy uczestniczą w programach artystycznych, są zachęcani do wykorzystywania swoich kreatywnych umysłów do doskonalenia swoich umiejętności obserwacyjnych i "myślenia nieszablonowego" w zakresie rozwiązywania problemów. Programy artystyczne zachęcają do innowacyjności i nieliniowego myślenia, umiejętności, które mogą być wykorzystywane nie tylko w środowisku akademickim, ale także w świecie zawodowym.
