Moda

Biżuteria i biżuteria w stylu Art Deco

Pin
+1
Send
Share
Send

W tłumaczeniu z francuskiego "art deco" oznacza "sztukę dekoracyjną". Styl Art Deco, lub tak zwany Art Deco, otrzymał nazwę, gdy w Paryżu w 1925 roku odbyła się wystawa sztuki i rzemiosła. Kiedy i jak powstał ten styl? I ogólnie, co on reprezentuje w biżuterii?
Już na początku XX wieku jubilerów zaczynają zrezygnować z linii uzwojenia secesji i starają się znaleźć nowe środki wyrazu. W późnej nowoczesności wykryto linie geometryczne charakterystyczne Art Deco, ale został przerwany przez I wojną światową, po czym więcej ludzi chętnie próbowali znaleźć nowe ideały, ponieważ oprócz zniszczenia i ofiar ludzkich, przyszło rozczarowanie w wartościach przeszłości.

Po pierwszej wojnie światowej pojawiła się nowa kobieta, inspirowana poetami i artystami, w tym biżuterią. W tym czasie Louis Cartier naszkicował swoją pierwszą biżuterię w nowym kierunku.
Art Deco wchłania łatwość i luksusu, czyste i białe kamienie, gry, stylistyczne zadań, w tym kubizm, nowoczesny, surrealizmu, neoklasycystycznym i etnicznych cech starożytnej Grecji, Egipcie, Afryce Wschodniej.

Jubilerzy, jak wszyscy rzeźbiarze sztuki, zawsze uważnie słuchają nastrojów w społeczeństwie.Jak pomóc zapomnieć o okropnościach wojny, przynieść ludziom radość? To było w tym czasie w stylu eklektycznym kierunki wykonane innowacyjną w stylu Art Deco.
Tak, domy biżuterii i projektantów zaproponował nową formę, która stała się geometryczne, liniowy symetryczny projekt, skład, kolor kontrasty i specjalnych kamieni ciętych, który stał się bardziej linie jednoznaczne, w dużej mierze spełnione trójkątne, trapezowe i szmaragdu.
Początkowo jubilerski stosowane niedrogich materiałów: szkliwo, chrom, szkło, tworzywa sztuczne, a korzystnym w jasnych kolorach. Jednak powojenne społeczeństwo stara się stworzyć wokół siebie iluzję luksusu i dobrego samopoczucia. A przede wszystkim królowe ekranu kina w Hollywood. Ich bransoletki i naszyjniki błyszczały diamentami z ekranów.

Ar dekompresyjnego era kult metalu się platynę, zegarków doprowadzono do modzie metal szlachetny. A wraz z nim popularność zyskało białe złoto, srebro, stal, a nawet aluminium. Oprócz metali jubilerskich często wykorzystują egzotycznych - kość słoniowa, krokodyla i skóry rekina, a także rzadkie gatunki drewna.Użyliśmy czystej białej masy perłowej, białych diamentów i czarnego onyksu ...
Zaletą stylu Art Deco jest jego odważne połączenie w jednej biżuterii z kamieni szlachetnych z kryształkami, perłami naturalnymi - sztucznymi.

Najczęstszą techniką dekoracji było emaliowanie metali i nietypowe cięcie. Shaped ozdoby w stylu Art Deco - wyraźna geometria i ścisła symetria, układ z pewnym naprzemiennie rytm.
Prowadząc motywy w projektowaniu biżuterii, oprócz geometrii, stał się sposobem na dekoracje i rosyjskiego baletu Diagilewa, kultury różnych krajów i epok - starożytny Egipt, Chiny, Japonia, Indie, starożytnej Grecji, Afryki, obiektów flory i fauny.

Wśród najpiękniejszych ozdób to broszka, nadgarstek, długi sznur sztucznych pereł, długie kolczyki, w tym kolczyki, pędzel, dekorowanie przycięte piękności głowy, ciężkie pasy, bransolety, noszone nie tylko na nadgarstku, ale również na przedramieniu, bandaż na głowica (band), ozdobione cyrkonie, perły, a dla kogoś i diamentowym pierścieniem koktajl, naszyjnik, kołnierz, naszyjnik i bransoletka w kształcie węża, pierścionek i bransoletka w kształcie pantery ...
W okresie art déco modne stały się również cenne zapalniczki i ustniki, w których naprzemiennie komponowały się czarne i białe skale.
Wyjątkową popularność zdobyły zegarki na rękę, w których tworzeniu jubilerzy wykazywali niezwykłą wyobraźnię. Zegarek miał różnorodne formy, bogaty w wystrój, oryginalność i wdzięk. Koperta i bransoletki zostały ozdobione drogimi kamieniami.
Jednym z najsłynniejszych jubilerów tamtych czasów był Georges Fouquet i jego syn. Paryski jubiler Raymond Templia ma również ciekawe rozwiązania artystyczne. Szczególne miejsce w jego twórczości zajmuje biżuterię z surowymi elementami geometrycznymi z wystrojem jasnej emalii, z efektownym kontrastem kolorystycznym.


Historia House Cartier wyraźnie ilustruje tworzenie stylu Art Deco. Prace biżuterii z lat 20-tych i 30-tych Louis Cartier pokazują główne etapy rozwoju nowego stylu. Początkowo Cartier częściej używał koła lub segmentu, wierząc, że to właśnie te geometryczne kształty pasują do kobiecej biżuterii. Potem zaczął używać kwadratu i prostokąta.
Jubiler ozdobił swoją biżuterię diamentami w połączeniu z innymi kamieniami i szkliwem.Jego prace jubilerskie były grane jasnymi kolorami i wykwintnymi kolorami, na przykład w produktach z onyksu, kryształu górskiego i jadeitu, koralowca i macicy perłowej, dodał luksusowe diamenty. Stopniowo jubilerzy Domu Cartiera porzucili jasne kolory i zaczęli używać białego koloru. Tak więc był styl - "white art deco".
Wspaniałe ornamenty o surowych geometrycznych kształtach w kontrastującym zestawieniu bieli i czerni - biała platyna i diamenty z czarnym onyksem lub czarną emalią - były wspaniałe. To właśnie na podstawie tego kontrastu koloru powstał osobliwy motyw, zwany "skórą pantery".
W przyszłości motyw ten był używany do tworzenia broszek w formie panter, a także do ozdabiania biżuterii na fryzury i zegarki na rękę. Mimo to trudno było całkowicie odmówić jasnych kolorów szmaragdu, rubinów, szafirów, nawet w "białym art deco". Dlatego Cartier lubił tworzyć broszki - "wazony z owocami". Wielokolorowa biżuteria w stylu "tutti frutti" stała się słynną biżuterią Cartiera.

Po odkryciu w 1922 roku grobowca Tutanchamona nastąpił wzrost zainteresowania egipskimi ornamentami,Wśród kawałków biżuterii Cartier - spektakularny zawieszenia płyt jade z diamentem i rubinem, słynny broszka - „skarabeusz” wędzony kwarcowego, ceramiki ozdobione diamentami.
Jasność i mieniące się biżuterii jeszcze bardziej nasiliły się w 1929 roku i później, to rok, gdy siła nabywcza zaginął we wszystkich dziedzinach życia, w celu przyciągnięcia uwagi i przetrwać w trudnych czasach, najjaśniejsze obiekty utworzone biżuterię. Popularne były jadeit, topaz, cyrkonia, koral, akwamaryna.
Art Deco można nazwać, by w końcu tworzą początek lat 20., aw 1925 roku otrzymał ostateczne uznanie, a ponieważ jest na wystawie w Paryżu w 1925 roku, styl zawdzięcza swoją nazwę.

Wystawa biorące dzieła biżuterii Fouquet, świątynia, Sandoz, Boucheron, Van Cleef, Cartier, Mobussena i wielu innych francuskich jubilerów. Sukces jubilerów był niesamowity. Złoty medal dla biżuteria art deco był paryski jubiler Georges Mobussen.
Podziw odwiedzających był nieograniczony. Wszyscy podziwiali stworzony Mobussenom naszyjnik, który na przemian w platynę polerowane z drobnych perełek, wisiorki pierścienia jade jak wazony i fontanny.Po zakończeniu wystawy firma "Mobussen" stała się sławna.
Nie tylko dzieła sztuki jubilerskiej „Cartier” i „Mobussena” rozsławione stylu Art Deco, dzięki jubilerów „Boucheron”, „Van Cleef and Arpels' styl Art Deco stał się międzynarodowym uznaniem jako synonim luksusu i rozkoszy. W tamtych latach wiele rzeczy zmieniło się w życiu ludzi, opracowano nowe technologie, przeszukano nowe materiały, przeprowadzono badania w dziedzinie nauki i technologii.

To był wiek osiągnięć we wszystkich sferach działalności i życiu ludzkości. Wszystko to znalazło odzwierciedlenie w działalności biżuterii. Firma „Van Cleef i Arpels' biżuteria rzemieślnicy wymyślili nowy rodzaj tie-szlachetnych kamieni - niewidzialnej halsie. Kamienie granitowe, tak aby można było zainstalować je blisko siebie, tak że metalowa podstawa jest całkowicie pokryta „bruku”. Umożliwiło to stworzenie najlepszych ozdób.
Rynek biżuteria diamentowa broszka klip były popytu, sotuary, eleganckie bransoletki z jasnymi ozdobnych wzorów wykonanych z kamieni szlachetnych. Moda obejmowała broszki, pędzle, koraliki wykonane z kamieni naturalnych. Szczególnie popularne, dzięki modzie na krótkie fryzury, długie kolczyki nabyte kaskadowych oraz duży klip, który pokrywa małżowinę.
Krytycy sztuki uważają, że styl Art Deco panował w świecie sztuki tylko przez około dwie dekady, od pierwszej wojny światowej do drugiej. Ważne jest jednak to, że wiele technik i osiągnięć w technikach jubilerskich opracowanych w erze Art Deco okazało się tak uniwersalne, że mistrzowie jubilerów przez długi czas odczuwali wpływ tego stylu w kolejnych pokoleniach.
W nowoczesnej biżuterii styl Art Deco jest ponownie popularny. Jest wybierany przez pewne siebie kobiety, które wolą luksus, a jednocześnie arystokratyczną powściągliwość.








Pin
+1
Send
Share
Send

Obejrzyj wideo: M&MGOLD Najpiękniejszą biżuteria w Polsce. Biżuteria artystyczna i antyczna ART DECO (Lipiec 2024).